Para crear lomografías como ésta puedes utilizar el script de Dzoom. Los resultados son sorprendentes y, además, en tan sólo unos minutos. Lo mejor: que una vez ejecutado el script puedes comprobar las capas que ha generado en Photoshop y los pasos que ha seguido para, la próxima vez, crear fotografías con efecto LOMO tú mismo.

No quería dejar de poner una imagen de mi nuevo trípode Gorillapod, de los que ya hablé en este blog. Fue un regalo de cumpleaños y ha sido todo un descubrimiento. Ése día  estaba en una montaña elevada y hacía mucho viento. Cualquier otro trípode de ese tamaño habría salido volando, pero el Gorillapod se agarró a ese poste de madera y pude tomar algunas fotos.  

Como inconveniente, echo de menos un nivel de burbuja para evitar fotos torcidas (un error que yo suelo cometer con frecuencia y que me veo obligada a corregir a posteriori con el Photoshop).

La primera clasificación de los premios Bitácoras.com ha sido publicada en el blog oficial del concurso de ADN, y me he llevado una gratísima sorpresa al descubrir que mi blog se encuentra entre los clasificados para la categoría Fotolog. 

No me presenté a concurso yo misma, sino que otra persona propuso mi blog para los premios, con  el inesperado resultado de encontrarme entre los primeros clasificados. :)

Gracias a todos los que me habéis votado. ¡Y a seguir votando, que esto no acaba aquí, todavía hay de tiempo hasta el 7 de noviembre!

Flickr es una inagotable fuente de inspiración para los amantes de la fotografía. Últimamente he estado navegando entre sus galerías de imágenes y he descubierto algunas obras realmente impresionantes.

De todas ellas, hoy destacaría las de cuatro jóvenes fotógrafas cuyos estilos, a mi juicio, tienen muchos puntos en común: preferencia por los ambientes oníricos y melancólicos, efectos digitales al estilo del efecto Dragan, virados, técnicas de HDR, retratos con efecto dramatizado, o efectos que recuerdan al estilo vintage, entre otros.

Además, me ha llamado la atención que todas ellas, en algún momento, aparecen como modelos en sus propias fotografías. ¿Será que es difícil conseguir modelos que posen como uno quisiera?

Lara Jade. Inglaterra. Empezó siendo muy joven (apenas 14 años) y hoy en día se dedica profesionalmente a la fotografía con su propio estudio en Inglaterra. Sus retratos son muy expresivos y de una gran carga dramática. Por supuesto, también tiene autorretratos. Imagen:  Displaced. Lara Jade.

 

Rebekka Guðleifsdóttir. Islandia. De ella me llaman la atención sus ambientes románticos, espacios naturales dotados de cierto aire subrealista y tranquilo. Sus marinas utilizando una velocidad de obturación lenta y retoques de color para conseguir ese toque melancólico, son mis preferidas.  Imagen: Once in a blue moon. Rebekka.

 

Aniella. Inglaterra. Aunque no está entre mis verdaderas preferidas, debo reconerle el mérito a esta inglesa que se ha hecho muy popular en La Red gracias a sus autorretratos, caracterizados, principalmente, por el uso (y quizás abuso) de la duplicación, técnica por la cual la modelo (ella misma) aparece repetida en la misma escena en diferentes poses y situaciones. No en todas sus imágenes hace uso de este recurso, si bien se destaca en todas sus obras un carácter sensual e incluso provocador que la han llevado a convertirse en una de las fotógrafas de las que más se habla por estos mundos de Internet. Imagen: If only I could touch her cloak. Miss Aniela.

 

Majo Vila. España. No podía dejar de nombrar al, para mí, gran descubrimiento de estos meses, que conocí gracias a Atanasio. Esta española y, además, gandiense, cuenta con una galería de Flickr digna de ver. De todas sus creaciones no sabría con cuál quedarme, pues las hay de todos los estilos. Algunas me recuerdan mucho a espacios que ya intenté fotografíar, pero sin tanto éxito. Os dejo con ésta, no por ser mi preferida, sino por el impacto que causa. Imagen: Destrucción. Majo Vila.

Ha llegado septiembre y, con él, vuelve la actividad cultural a las ciudades, todo un alivio después de la casposa programación de verano de la televisión y del vacío abrumador de las calles y comercios en agosto. Para ir abriendo boca, os dejo algunas propuestas: 

• En el MUVIM, exposición de retratos de la fotógrafa Erika Barahona, que ha fotografiado a artistas, escritores, actores y a numerosos creadores que han visitado a lo largo de este tiempo el edificio de Gehry del Guggenheim (donde trabaja), como Richard Serra, Robert Wilson, Nam June Paik, Eduardo Chillida, el diseñador Armani o el cineasta Sidney Pollack. Del 24/07 al 12/10.

• En el Museo de Etnología, la exposición Fotografías de Barcelona 1958-1964 de Joan Colom. Retrospectiva dedicada a Joan Colom, Premio Nacional de Fotografía y considerado uno de los autores más importantes de la fotografía española. Del 19-6 al 26-10-2008.

• También en el Museo de Etnología, Valencia en blanco y negro. Una ciudad vivida. Una exposición de fotografías sobre la ciudad de Valencia desde 1860 hasta los años 60 del pasado siglo. Del 24-9-08 al 18-1-09.

• En la Sala Thesaurus de la Universidad de Valencia, la exposición Exposición Presas de Franco. Sobre la experiencia penitenciaria femenina de las primeras décadas de la dictadura franquista. Del 5/06 al 5/10

• En la Ciudad de las Artes y de las Ciencias, Exposición fotográfica: Cinco años de oceanográfico. 100 imágenes captadas por el fotógrafo Javier Yaya a lo largo de los últimos cinco años y que recorren la trayectoria del Oceanográfico de la Ciudad de las Artes y las Ciencias. Del 15/09 al 30/11.

Sigo con la mudanza y con el caos típico de "la vuelta al cole". De momento, y hasta que reorganice vida, obra y entorno, os dejo con una nueva edición de What the Duck que me ha hecho mucha gracia. Nos vemos pronto!

Estoy días estoy de mudanza y no tengo mucho tiempo para pasarme por aquí. Y es que septiembre acostumbra a ser un mes de cambios y de desorden. Siempre ha sido el mes que menos me ha gustado, precisamente por esta inestabilidad que crea el nuevo curso académico, ese estrés por llegar antes que nadie a apuntarse al gimnasio, a las clases de inglés… total para terminar el año igual de fofos que siempre y hablando el mismo espanglish con acento de Albacete.

Otra de las cosas que tiene septiembre son las colecciones por fascículos, las subscripciones a revistas y demás. Este año, como la crisis aprieta y los gastos ya empiezan a desbordarme, he decidido renunciar a todo tipo de publicación impresa y pasarme al digital. Y como me gustan mucho las revistas de fotografía, pero soy demasiado pobre o demasiado tacaña para permitirme la compra de la mayoría de ellas con la frecuencia que me gustaría, me he lanzado a la búsqueda de revistas digitales y gratuitas.

En concreto, hoy os presento la revista Foto DNG, una revista sobre fotografía que se distribuye libremente por Internet gracias a su licencia Creative Commons. Es realmente una muy buena opción para ahorrarte unos eurillos sin renunciar a la calidad.

Foto DNG se distribuye en formato .pdf con periodicidad mensual a través de su página web, aunque también cuenta con un edición online en formato flash cuyo último número puedes ver aquí. La revista lleva publicándose desde 2006 y es una de las mejores que he encontrado en La Red, no sólo por la calidad de las imágenes, sino también, y más importante, por lo interesante de sus contenidos, lo que explica que lo gratuito, no tiene porqué ser malo. 

Los artículos se centran en novedades de la industria de la fotografía, reportajes, entrevistas, consejos prácticos, y otras cuestiones. El número de este mes, además, dedica un especial a la Ciudad de las Artes y las Ciencias de Valencia y un artículo que me ha aparecido muy interesante sobre la conversión a blanco y negro de imágenes. 

Además, si lo deseas, puedes solicitar una copia impresa, aunque, en ese caso, sí tendrás que pagarla (el precio ronda los 15€). 

Hace poco una amiga me pidió consejo para comprar una cámara de fotos. Su duda era comprar una cámara réflex o una compacta para empezar a profundizar y aprender algo más sobre fotografía.

Las cámaras réflex se diferencian de las compactas, principalmente, en un juego de espejos instalado en el interior del cuerpo de la cámara que posibilita que a través del visor pueda verse el mismo encuadre que aparecerá en la toma final. Ésta es la diferencia fundamental. Otra diferencia es la posibilidad de intercambiar objetivos, hasta ahora sólo posible en las cámaras réflex pero que, poco a poco y gracias a la implementación del sistema Micro Cuatro Tercios, ya es posible en algunas compactas de alta gama.

La tercera gran diferencia son los controles manuales. Tradicionalmente, las réflex eran las únicas capaces de ofrecer toda la libertad creativa en el control de: balance de blancos, obturación, apertura de diafragma, ISO… Hoy en día, en plena revolución digital, esto sigue siendo así pero con ciertas salvedades: Las cámaras digitales compactas actuales permiten gran variedad de opciones configurables por el usuario. Según el modelo y el fabricante, se pueden encontrar cámaras compactas que ofrecen al usuario la posibilidad de variar los ajustes de la toma entre unos determinados valores, un intervalo que suele ser más limitado que en el caso de las réflex. Sobre qué consejos seguir a la hora de comprar una cámara compacta, os dejé un post aquí. 

Tanto réflex como compactas tienen sus ventajas e inconvenientes. Las réflex son más pesadas, ocupan mucho más espacio y necesitan una mayor previsión de la toma, especialmente cuando no se es un expert@. Una cámara réflex está indicada para profesionales de la fotografía o para aficionados que ya tengan conocimientos de fotografía y necesiten profundizar y poner en práctica sus conocimientos. Para sacarle todo el partido a una cámara réflex resulta imprescindible olvidarse de la opción automático y utilizar los controles manuales, disparar en formato RAW e incluso, si el presupuesto lo permite, contar con un buen par de objetivos extra: un buen teleobjetivo y un gran angular.

Precisamente, por la calidad y prestaciones de este tipo de cámaras, su precio suele ser bastante elevado. El precio medio suele rondar los 700€, aunque es posible encontrar modelos básicos algo más baratos o incluso alguna buena oferta de segunda mano. Por estos motivos, las réflex no siempre son la mejor opción cuando no se tiene muy claro el uso que se le va a dar a la cámara. Una compacta es ligera y rápida y, en la mayoría de los casos, cuentan con muchas interesantes prestaciones que la mayor parte de los usuarios jamás llegan a utilizar, por desconocimiento o por falta de interés, y que podrían ser realmente útiles para conseguir fotografías espectaculares. Para los dudosos, aconsejo la lectura de este artículo: 7 razones por las que NO deberías comprarte una réflex digital. 

Actualmente podemos encontrar cámaras compactas estupendas y con infinidad de opciones por menos de lo que podría costarnos una réflex. Ya hablé en anteriores post sobre la Ricoh, una compacta que nada tiene que envidiar a muchas de las réflex, pero existen otros modelos de Leica, Lumix y Canon bastante buenos y de similares características a la Ricoh.

De todas formas, para aquellos que no se conformen (o no quieran conformarse) con una compacta, una buena opción son las bridge. Este tipo de cámaras se sitúan en un punto intermedio con respecto a los dos tipos que venimos mencionando. Presentan un cuerpo más robusto y son algo más grandes que las compactas, cuentan con gran variedad de controles manuales y la mayoría dispone de potentes zooms que pueden hacer que nunca eches de menos los pesados e incómodos objetivos intercambiables. Estas cámaras NO son réflex, su visor es electrónico.

Existe una gran variedad de modelos que pueden ser muy adecuados para quienes estén empezando en esto de la fotografía. De entre las bridge, algunos ejemplos son los siguientes (*Todos los precios han sido consultados en Pixmanía): 

Para los que tampoco se conformen con éstas y busquen una réflex asequible económicamente: 

• Nikon: D40x (349€ con objetivo 18-55), D60 (450€ con objetivo 18-55). 
• Canon: 400D (539€ con objetivo 18-55), 450D (590€ con objetivo 18-55), 1000D (499€ con objetivo 18-55)
• Olympus: E420 (409€ con objetivo 14-42),E520 (585€ con objetivo 14-42)
• Pentax: K200D (459€ con objetivo 18-55)

A todo viaje que se precie le sucede un buen álbum de fotos. Hoy en día podemos elegir entre una buena variedad de álbumes digitales, que nos permitirán, por lo menos, impresionar a nuestros amigos.

Existen muchas compañías que se dedican a la comercialización de álbumes digitales y, en ocasiones, las mismas marcas pueden ser distribuidas por diferentes compañías. La marca más conocida, quizá por ser una de las pioneras en este negocio, es Hofmann, pero navegando un poco por Google encontramos otras alternativas: Fotoprix, Dpbook, Fotoinsight, El Corte Inglés, Supercolor o Tualbum (con sus conocidas series América, Asia, Europa y África).

En ocasiones, mis amigos o familiares me hacen preguntas como: ¿Merece la pena hacer un álbum digital o es mejor el álbum tradicional? ¿Qué precio tiene?¿Qué calidad de imagen voy a obtener?…

Para empezar, tal y como andan los precios del revelado y teniendo en cuenta que cada vez hacemos más fotos con nuestras cámaras digitales y que es difícil elegir sólo unas pocas, un álbum digital suele ser una buena elección. Los precios oscilan entre los 30€ y los 60€ aproximadamente, aunque para resultados más profesionales los hay entre 75€ y 200€. Por estos precios podemos conseguir un álbum digital con más de 100 fotografías y con un acabado bastante llamativo.

Saber elegir el álbum más adecuado a nuestras necesidades es esencial. A la hora de elegir una u otra marca de álbum digital, hay que tener en cuenta varias consideraciones:

No es fácil conseguir fotografías en HDR realistas. En la mayoría de los casos, los resultados son demasiado efectistas. Para conseguir la siguiente imagen, he seguido los consejos del screencast de Victoriano Izquierdo y con un poco de paciencia y algunos retoques extra en el color, creo que el resultado se acerca bastante a la imagen que presentaba la playa de Aberystwyth el día que hice la toma.